Soočenja
Metelkova:
Jalla Jalla ob 21:00: Tekkonkinkreet (2006)
Menza pri koritu ob 21:00: KOČEVJE V LUBLAN': Barb Wire Dolls (Grčija) + Septic Order + Primož Turk in Skrajneži.
Vstopnina: za člane KLUKŠ-a vstop prost, ostali 5 €.
Klub Gromka ob 21:00: Metabonma
4saxess (Oskar Laznik, Dejan Prešiček, Lev Pupis, Primož Fleischman - kvartet saksofonov) - Slovenija
Kvartet saksofonov 4Saxess se je razvil v eno od vodilnih tovrstnih zasedb doma in tujini. Nastopil je na priznanih festivalih po Sloveniji, Srbiji, na Hrvaškem, v Avstriji, Italiji in Franciji, januarja 2013 pa tudi na koncertni turneji po ZDA. Zasedba uspešno sodeluje z glasbeno založbo RTV Slovenija, pri kateri sta izšli že dve zgoščenki: 4Folk leta 2007 in 4US leta 2011.
Saksofonski kvartet 4Saxess je moderna klasična glasbena skupina, ki se poleg izvajanja lastnih interpretacij klasičnih skladb Mozarta, Bacha in Debussya in avantgardnih kompozicij rada spoprijema tudi z drugimi glasbenimi žanri, kot so etno, jazz in crossover. Glavno vodilo zasedbe je izvajanje del, napisanih ali prirejenih izključno za 4Saxess, zato skupina stalno sodeluje s skladatelji in aranžerji. Ustvarjalci iz različnih držav se na njene pobude redno odzivajo, zato je nastala že bogata zbirka novih glasbenih del. Nekatere kompozicije, posvečene kvartetu 4Saxess se redno uvrščajo na koncertne programe takšnih zasedb doma in v Evropi.
Program:
Gabriel Faure (arr. Eddie Jennings): Pavane, op. 50
Ada Gentile: Sax Quartet
Igor Lunder: Zeleni Jure
Mirela Ivičević: Goldspell
Gregor Strniša: Balkan route
Vid Pupis: Marko skače
Pedro Itturalde: Czardas
Vstopnice bodo na voljo od 20:30 do 21:15 pred klubom.
Glasba:
Klub CD ob 20:00: Cankarjevi torki - Kris Defoort Diving Poet Society feat Veronika Harcsa
Veronika Harcsa, glas – turkizna;
Guillaume Orti, altovski saksofon – oranžna;
Kris Defoort, klavir – vijolična;
Nicolas Thys, bas – temno modra;
Lander Gyselinck, bobni – svetlo modra
Projekt zazrt v novo glasbeno pustolovščino spaja Kris Defoort Trio z dvema briljantnima glasbenikoma. Skupaj raziskujejo sveže nove skladbe navdahnjene z zanosno poezijo edinstvenega, neupogljivega Petra Verhelsta, ki se potaplja v globine 'temnih' skrivnosti življenja.
'Potapljajoči pesniki' v večnem iskanju magičnega in neznanega krmarijo med improvizacijo, kompozicijo & neposredno orkestracijo. Pet poetov poustvarja radost poglabljanja v oceane brezmejnih barv, besed in zvokov ...
Kris Defoort, ena ključnih osebnosti belgijskega jazza, komorne in orkestralne glasbe zadnjih tridesetih let, je združil moči z mlado madžarsko zvezdnico Veroniko Harcsa (platinasti jazzovski album leta, izbor na Jazzahead 2015) pri novem projektu, skladbah, ki temeljijo na poeziji Petra Verhelsta. Pri neskončnem iskanju magičnega jima pomaga all-star zasedba s posebnim gostom Guillaumom Ortijem (med drugim je vodil Evropski saksofonski ansambel in sodeloval pri Mednarodnem srečanju saksofonistov 2016 v Novi Gorici) ter enim najboljših svetovnih bobnarjev mlajše generacije, 29-letnim Landerjem Gyselinckom. Slednji ima popotnico v mentorju Reggieju Workmanu z Nove šole jazza v New Yorku, jazzovski nagradi Tootsa Thielemansa iz leta 2010 in letošnjem nazivu za najboljšega glasbenika Belgije (MIAs).
14, 9* EUR
Prulček Bar ob 20:00: Koncert - Haze'evot (Israel)
Haze'evot (The Wolfs) is a female indie rock band from Tel Aviv.
Yifat Balassiano- lead singer and rhythm guitar
Moran Saranga - lead guitar and voices
Moran Menaged - bass guitar
Shiran Franco - drums and voices
Brez vstopnine
Teater, razstave, predavanja...:
Mali oder LGL ob 17:00: Medved in mali, lutkovna predstava
Medved in mali je na videz preprosta zmešnjava. Nekega dne se iz izgubljenega jajca izleže raček, ki že od samega začetka misli, da je medved. Medvedov obraz je namreč prvo, kar zagleda. Za črkami zgodbe in drevesi namišljenega gozda se skriva ne
Medved in mali je na videz preprosta zmešnjava. Nekega dne se iz izgubljenega jajca izleže raček, ki že od samega začetka misli, da je medved. Medvedov obraz je namreč prvo, kar
zagleda. Za črkami zgodbe in drevesi namišljenega gozda se skriva nekaj izjemno bistvenih vprašanj o sobivanju in sprejemanju drugih. Ali je vse, kar je videti drugače, tudi zares tako drugačno od nas samih? Koliko svojega časa in pozornosti smo pripravljeni nameniti odnosom z drugimi ljudmi?
Mehkoba pletenih podob vse bolj priljubljene oblikovalke Donne Wilson in njene pravljične inštalacije so izhodišče za lutkovni svet v tej predstavi. Donna Wilson prihaja iz Škotske, danes pa živi in ustvarja v Londonu. Po zaključnem nastopu na londonskem Royal Colleage of Art, kjer je prvič predstavila svoja nenavadna bitja, je vse bolj prepoznavna in izstopa med sodobnimi oblikovalci. Njenim živalcam so se sčasoma pridružile tudi blazine, tople volnene odeje in drugi domiselni dodatki za dom. Dobitnica prestižnega priznanja za britansko oblikovalko leta 2010 svoje delo predstavlja tudi na razstavah in sodeluje z znanimi podjetji s področja oblikovanja.
Vstopnina: 5.00 €
Cankarjev dom, Gallusova dvorana ob 19:30: Bolero Extremalism (fragmenti), plesna predstava
Emio Greco in Pieter C. Scholten
Narodni balet iz Marseilla Ballet National de Marseille
Izjemen plesalec Emio Greco, rojen v Italiji, in nizozemski režiser Pieter C. Scholten sta svoje umetniške strasti združila leta 1990. Prvo skupno delo z naslovom Bianco sta ustvarila leta 1995. Solo je postal prvi del njune trilogije Fra Cervello e Movimento (Med možgani in gibanjem), ki sta ga pospremila z umetniškim manifestom, v katerem sta spregovorila o sedmih načelih logike telesa. Manifest je postal izhodišče za nov koreografski jezik, ki sta ga želela ustvariti na podlagi klasičnih baletnih izhodišč in postmodernega plesa. Svoje delo, poimenovano "ekstremalizem", in svojo skupino EG ǀ PC sta predstavila po vsem svetu ter osvojila številna mednarodna priznanja. Leta 2009 sta ustanovila ICKAmsterdam, mednarodno platformo tako za uveljavljajoče se kot uveljavljene umetnike. 2014 sta prevzela vodenje marsejske narodne baletne hiše Ballet National de Marseille (BNM); skupino je leta 1972 ustanovil koreograf Roland Petit. BNM ima šestindvajset stalnih plesalcev in pet na začetku ustvarjalne poti. Pri njunem vodenju BNM sta v ospredju raziskovanje upora telesa ("body in revolt") ali družbeni položaj plesalca in pa nova oblika sodobnega baleta ("the corps du ballet").
Emia Greca in Pietra C. Scholtna kot vrhunska koreografa, Emia Greca pa tudi kot osupljivega plesalca smo v Cankarjevem domu spoznali v okviru festivala Exodos v letih 1998 in 2001, v okviru našega plesnega abonmaja pa tudi leta 2007 z osupljivo koreografijo Pekel (Hell).
Vstopnina: 28, 25, 20, 17, 14 EUR
SNG Drama Ljubljana:
Veliki oder ob 19:30: Ana Karenina
Ena najznamenitejših ljubezenskih zgodb svetovne književnosti
Jovanovićeva odrska priredba (2015) znamenitega Tolstojevega romana Ana Karenina iz leta 1878 v veliki meri ohranja kompleksno romaneskno zgodbo, a vendarle na odru ustvari dramo, ki izzveni izjemno sodobno. Zgodba o veliki neobvladljivi ljubezni, ki trči ob številne zunanje pa tudi ob nekatere notranje ovire, je zgodba o posamezniku/posameznici in o družbi, v kateri ni prostora za tiste, ki se ne držijo pravil. Ljubezen, ki trešči v življenje uglajene plemkinje, soproge in matere Ane Karenine, je prevelika za družbo in njeno dvojno moralo, za njene rigidne (tudi nepisane) zakone, za njeno ozkosrčnost in neprizanesljivost. Kratkotrajna izpolnitev v nedovoljeni ljubezenski zvezi je "kaznovana" z vsemi mogočimi omejitvami. Ana Karenina izgubi pravico do sina, družba njenega ranga jo zavrne in izobči. Izolacija, prikrajšanost, vsakršni dvomi stopnjujejo njeno nesrečo v agonijo, v kateri vidi en sam izhod.
Ana Karenina je velika ljubezenska zgodba svetovne literature, a je hkrati tudi neprizanesljiva slika okrutnega sveta, v katerem ljubezen premagata maščevalnost in moralizem.
Mala drama ob 20:00: Tarzan, komedija o človeških in živalskih nraveh
V uprizoritvi so uporabljene pesmi iz zbirke Roka Vilčnika Zdravilo za Ano.
Glasbeni producent Blaž Celarec, glasbeniki Boštjan Narat (kitara, ukulela, melodika), Blaž Celarec (bobni) in Igor Matković (trobenta).
Tarzan in Jane v džungli − kaj neki bi se lahko dogajalo temu paradigmatičnemu ljubezenskemu paru, potem ko je uspešno premagal vse ovire na poti svoje ljubezni?
Na prvi pogled to, kar se dogaja tudi vsem drugim parom: drobni nesporazumi in nesoglasja, nekaj ljubosumja in morda celo malo naveličanosti, predvsem nad džunglo in neudobnimi razmerami za življenje. Ko se vmeša v igro uglajeni in svetovljanski Mike, je teren za razdor že pripravljen. A kot je to pogosto, gre tudi tukaj za več interesov. Mike očara Jane, ko ji požrtvovalno priskrbi civilizacijske dobrine, a to je samo njegova pot do zakladov, ki jih skriva pragozd. Dialog v igri je na prvi pogled lahkoten in spreten, izjemno zabaven; komika izhaja iz kombinacije tipiziranih likov in nepričakovanih situacij, v katere so postavljeni. A humor postaja vse bolj kritičen, igra, ki se dogaja v na prvi pogled oddaljeni džungli, pa odpre pred nami števila pereča vprašanja našega materialističnega sveta.
Komedija Tarzan s podnaslovom Eksotična drama je bila na letošnjem 45. Tednu slovenske drame nominirana za Grumovo nagrado in je najnovejša v vrsti številnih dramskih in radijskih iger uveljavljenega avtorja, ki se podpisuje s psevdonimom rokgre.
Anton Podbevšek Teater, Novo mesto od 20:00: Gregor Brazel: KRVAVA GORA, dokumentarna video satira
Režija: Matjaž Pograjc
Nastopajo: Kristijan Guček, Nejc Cijan Garlatti, Andrej Zalesjak, Žiga Udir, Helena Peršuh, Andrijana Boškoska Batič
Produkcija: SNG Nova Gorica
Predstava Krvava gora pripoveduje mnogo zgodb, ki so se zgodile pred sto leti okrog nekdanje Gorice in v celotnem porečju reke Soče, pod krvavimi gorami, ki jo obdajajo. To so zgodbe o ljudeh, ki so izstopali iz svojega časa, in o čisto navadnih ljudi, ki so se po sklepu usode znašli na tedaj odprti soški fronti. V vrtinec vojne vihre na tej fronti – največjem spopadu v visokogorju na svetu – nas uvedejo Albin Mlakar, najznamenitejši slovenski oficir avstro-ogrske armade v prvi svetovni vojni, Alice Schalek, dunajska novinarka, ki je štiri mesece preživela na tej fronti, Lucy Christalnigg, grofica iz Gorice, ki se je ukvarjala s dobrodelništvom in bila tudi prva civilna žrtev prve svetovne vojne na naših tleh, ter zgodbe vojakov različnih narodnosti, ki so se tu bojevali. Te zgodbe prikazujejo okrutni boj iz različnih perspektiv in v različnih zvrsteh odrskih umetnosti, od dramskega in lutkovnega gledališča ter gledališča predmetov do glasbenega, pevskega in plesnega gledališča, zraven pa še filmske oziroma video umetnosti. Tovrstno uprizarjanje daje občutek totalnega gledališča in nas zapelje v popolno fikcijo, v gledališče, kjer nekdo za nas režira vojno in vse, kar pride z njo, igralci pa zgolj igrajo v njej – vojna se nam tako zazdi le fantastična zgodbica, pravljica, hkrati pa postane nekaj naravnega, organskega, normalnega. Občutek dobimo, da dogajanje usmerja neka nevidna moč, znotraj ali zunaj nas, na katero nimamo vpliva, in da smo le lutke, objekti, glasba in ples tega večnega in neustavljivega bojišča. Volja do moči in pravica do svobodne volje se nenehno bojujeta naprej.
Matjaž Pograjc je prepoznaven po svoji estetiki, ki je lepljenka zelo različnih zvrsti gledališča, zaradi česar redno sodeluje s svojo avtorsko ekipo, predvsem z animatorjem lutk in objektov Branetom Vižintinom ter s koreografom Brankom Potočanom. Zaposlen je v Mladinskem gledališču v Ljubljani in je tudi ustanovitelj Betontanca, skupine fizičnega gledališča. S svojimi predstavami je prepotoval petdeset držav, petsto mest in šest kontinentov. V SNG Nova Gorica ustvarja prvič in je v ta namen z avtorjem besedila ob stoletnici začetka soške fronte zasnoval besedilo posebej za naše gledališče. Vizualno podobo uprizoritve so scenografi nadgradili še z zgodovinskim materialom s soške fronte, ki so ga prispevali zbiralci militarij iz gledališča.
Vstopnina: 12€, 8€ upokojenci, študentje, dijaki
PTL ob 20:00: Sinja Ožbolt: Blago(r) narodu, plesna predstava
plesno-gledališka predstava
Koreografija: Sinja Ožbolt
Dramaturgija: Andreja Kopač
Soustvarjalci in izvajalci: Ana Čigon, Sara Janaškovič, Sabina Schwenner, Dušan Teropšič, Matija Udovič, Eni Vesović
Oblikovanje luči: Aljaž Zaletel
Avtorska glasba: Matjaž Predanič
Kostumografija: Urška Recer
Scensko telo: Dušan Teropšič
Producentka: Živa Brecelj
Produkcija: Plesni Teater Ljubljana 2015
Posebna zahvala: Srednja vzgojiteljska šola in gimnazija Ljubljana
Vstopnina: 12 / 7 EUR
Jazz club Gajo na vrtu DSP od 21:.00: 10kin Večer Novega #78
KOŽ ob 18:00: Viki Grošelj: 40 let mojih soočanj s Himalajo, predavanje in predstavitev knjigeTa torek nas bodo nasmejali Marko Žerjal, Lucas Alexander, Sandra Petrovic, Pevc Anton, Matic Kokošar, vse pa bo povezal naš MC Jan Kreuzer
Brez vstopnine
Center in Galerija P74 ob 19:00: B-52, To bomo preživeli, likovna razstava
Ameriško obrambno ministrstvo je leta 1951 publiciralo propagandni video Duck and Cover. Izobraževalni video, namenjen prikazovanju v šolah kaže, kako ravnati v primeru nuklearnega napada, predstavi načrt preživetja, ki ga danes lahko razumemo kot utopičnega, obenem pa utrjuje kulturo strahu. Vsebuje pretkano ideološko manipulacijo, še zlasti zato, ker je uporabljena otroška retorika, prenesena v kontekst otroških medijev. Velik problem je predstavljen na neproblematnični način, sam mehanizem "pootročenja" pa pripomore k lažjemu sprejetju ideoloških vsebin. Propagandni video ameriške vlade iz časa hladne vojne je namerno izbran, saj projekt naslavlja vprašanje vojne, kulture strahu in s tem povezane preživetvene strategije v sodobnem času. Osvetljuje namreč mehanizme politične manipulacije in ideološke manipulacije nasploh. Obiskovalec je ob vstopu v prostor oziroma labirint izrecno postavljen v pozicijo sledenja začrtani poti, hkrati pa je že na začetku onemogočen, da bi prišel v neposreden oziroma polno doživet stik z videom. Instalacija preizprašuje željo subjekta po samem stiku s sredstvom manipulacije, ki ga nikoli neposredno ne omogoči. Tudi v trenutku, ko se mu, s tem da izstopi iz začrtane poti, dejansko približa, se posnetek prekine, s čimer se manipulacijski mehanizem izmakne. S tem posegom instalacija subjekt iztakne iz toka propagandne impregnacije, in sicer ravno v točki, ko je zanjo voljan, ter ga prestavi v ničelno pozicijo, kjer je spodbujen k premisleku. Na ta način ima moment izmika za subjekt emancipatorni naboj.
Razstava tematizira manipulativno moč politike in medijev pri upravljanju s populacijo, ki jo kljub neprestanemu informiranju vendar pušča v "temi", v labirintu vprašanj, dvomov, želje po vedenju in predvsem po mirnem, brezskrbnem življenju. Ravno v slednji točki ima ideologija največjo moč. Z usmerjanjem populacije naj bi se krepil občutek varnosti, a obenem se posameznik znajde v začaranem krogu, ki je sestavljen iz hlepenja po konformnosti in vodenju, toda ne prinese miru in osvoboditve.
Projekt je bil izbran na javnem razpisu v letu 2015 za projekt mladega umetnika (do 30. leta starosti) na področju intermedijskih umetnosti Zavoda P.A.R.A.S.I.T.E..
B-52 (Amadeus Birca, Maja Gabrovec, Sara Kajba, Katja Škorjanc in Tamara Šuc) so skupina študentov 4. letnika likovne pedagogike na Pedagoški fakulteti v Mariboru. Njihova likovna dejavnost se je predvsem odvijala v okviru njihovega oddelka, v študijskem letu 2014/15 so razstavljali v Galeriji Media Nox, kot posamezniki pa tudi drugje (Mladinski center Celje, Grošljeva galerija Prevalje, Galerija Frnaža Nova Gorica). Mentorica izvedenega projekta je izr. Prof. dr. Polona Tratnik, tehnični asistent pa asist. Mag. Matjaž Lenhart.
Brez vstopnine
Photon ob 20:00: Ana Bilankov: Shadowing The Black Square, fotografska razstava
Ana Bilankov se v svojem dosedanjem opusu v veliki meri ukvarja z raziskovanjem t.i. "geografije spomina", ki je prežeto z osebnimi zgodbami in svojevrstnim "migrantskim" (v pomenu selitev) pogledom na svet. Tematski fokus njenega dela je v iskanju in odkrivanju novih prostorov tako fizičnih kot psihičnih. Avtorico posebej zanimajo "medprostori", ki jih poskuša zapolniti z brskanjem, iskanjem po subjektivnem in kolektivnem spominu. Na razstavi bodo tako predstavljena dela, ki jim je skupno to, da se ukvarjajo s problematiko kolektivne amnezije spomina, nastala pa so v različnih časovnih obdobjih avtoričinih "dislociranosti".
Ta amnezija je najbolj prisotna v videu z naslovom In War and Revolution / V vojni in revoluciji, kjer avtorica osebno zgodbo iz družinske zgodovine postavi v širši kontekst. V delu je prikazana tako osebna kot kolektivna amnezija polpretekle zgodovine, ki je bila zaznamovana z umikom knjig in gradiv, ki niso bila v skladu s tedanjim političnim režimom. Skozi oči svoje 97-letne babice spregovori o vojni na Hrvaškem v 90-ih letih prejšnjega stoletja, tako da zgodbo preplete z impresijami babice, ki je bila v času 2. svetovne vojne učiteljica, njene spomine pa odkriva s pomočjo fotografij iz izgubljene knjige, ki jo je napisal njen ded z naslovom "Šola v vojni in revoluciji". Video govori o ideološkem brisanju spomina z umikom knjig o NOB po razpadu Jugoslavije na Hrvaškem v zgodnjih 90. letih.
Povezava spomina in preteklosti se nadaljuje v videu Revolutionary Reality Show, posnetim v Moskvi v letu 2007. Skupina starejših ljudi, ki demonstrirajo z rdečimi zastavami (medtem požrtimi od moljev, kot reče avtorica), deluje izgubljeno v prostoru in času. Napisi "Stalin je naš rešitelj" v času kapitalizma kažejo na izgubljenost ljudi in politično absurdnost. Video je posnet v počasnem teku, z namenom, da pričara občutek zasanjanosti in občutek že poznanega, ponavljajočega.
Serija fotografij z naslovom Shadowing the Black Square: Moscow Fragments je prav tako nastala v Moskvi, ki za avtorico predstavlja izjemno inspirativno mesto. Raziskovanje Malevičevega črnega kvadrata in iskanje paralel med politično in umetniško revolucijo je glavna tema te serije. Rusija kot domovina duhovnih in družbeno političnih utopij pa ji služi tudi za preizpraševanje lastne umetniške identitete.
Video z naslovom 200 Roubles (200 Rubljev), na katerih je avtorica v skupini maskiranih ikona rusko-sovjetske zgodovine - cara Nikolaja, Karla Marxa, Lenina in Putina - predstavljajo absurdno kombinacijo nostalgije in post-socialističnega spektakla, v katerem ideja proletarske revolucije in enakosti med ljudmi postane banalnost suvenirskega tipa.
Zaključek vizualnega raziskovanja "geografije spomina" predstavlja serija fotografij Without Title (Berlin Teufelsberg), ki jih je avtorica posnela v t.i. Teufelsbergu, nekdanji ameriški obveščevalni postaji na vrhu umetnega hriba, nastalega iz ruševin Berlina iz 2. svetovne vojne. Ameriška agencija za državno varnost (NSA) je zgradila eno največjih prisluškovalnih postaj, ki je služila za prestrezanje komunikacije Sovjetov in Vzhodnih Nemcev. Fotografije prikazujejo še zadnje ostanke te razvpite hladnovojne postojanke, simbola vsesplošnega nadzora, "pokrivanja" ("shadowing"!) ljudi v nekih nedavnih časih, ki pa prav v sedanjosti dobiva neslutene dimenzije.
Hrvaška umetnica Ana Bilankov, rojena 1968 v Zagrebu, je zaključila študij umetnostne zgodovine in germanistike. Fotografijo in medijsko umetnost je študirala v Angliji in Nemčiji, kjer je v Berlinu zaključila tudi podiplomski študij na Universität der Künste. Področje njenega dela zajema konceptualni in eksperimentalni video, fotografijo in instalacijo. Za svoja dela je prejela številne nagrade in se udeležila mnogih rezidenc. Njena dela so bila med drugim razstavljena v galerijah in muzejih, predvsem v Nemčiji in Angliji, v ZDA, na Moskovskem Bienalu sodobne umetnosti itd. Živi in dela v Berlinu.
Brez vstopnine
Galerija Kapelica ob 20:00: Charlotte Jarvis: 'Et In Arcadia Ego', instalacija
Pred otvoritvijo vas vabimo na javno debato o projektih na presečišču znanosti in umetnosti z umetnicama Mojco Založnik in Charlotte Jarvis / 3. 10. ob 19.30 v RAMPA Labu
V projektu ‘Et In Arcadia Ego’ umetnica materializira soočenje z lastnim telesom – z njegovo krvavo, biološko končnostjo. V srečanju z rakastim tkivom, ki se je razvil na celicah iz njenega telesa, bolezen predstavi kot del svojega osebnega prostora. Rakasto obolenje se običajno opisuje kot nevidno zlo, proti kateremu se je potrebno ‘boriti’, vendar umetnico zanima videti raka ‘v živo’, obelodaniti in izkustveno predstaviti nekaj, o čimer se običajno govori v metaforah ter pri tem raziskati (ovrednotiti?) funkcijo teh metafor, ko so naenkrat soočene z dejanskim materialom.
Obstaja dolga tradicija umetnikov, ki so se ukvarjali s skatološkim na različne načine. Številne umetnine prikazujejo splošno človeško fascinacijo nad mehanizmi, s katerimi je naše telo sposobno ustvarjati material, ki nas odbija in plaši. Da bi se avtorica izognila fetišiziranju in romantični interpretaciji bolezni, je rakasto tkivo vzgojila na črevesnih celicah, ki jih je težko videti in zato govoriti o njih.
V nasprotju od biotehnološkega optimizma, ki prihodnost človeštva polaga v doseg tkivnega inženiringa in sintetične biologije (s čimer se je avtorica ukvarjala v projektu ‘Ergo Sum’), je v pričujočem delu umetnica uporabila enake tehnologije za ustvarjanje območja smrtnosti. Ob teh dveh projektih lahko ugotavljamo, da vprašanje življenja in smrti ni več stvar naravnosti temveč tehnološka realnost, ki ji čustveno še nismo dorasli.
Charlotte Jarvis je performativna umetnica in filmska ustvarjalka, ki pri svojem delu pogosto sodeluje z znanstveniki. V zadnjih štirih letih tesneje sodeluje s fotografom in piscem Jamesom Readom pri ustvarjanju serije pop-up restavracij. V projektu 'Blighted by Kenning' je kodirala Deklaracijo človekovih pravic v DNA zapis, z njim ‘kontaminirala’ jabolka in s tem ustvarila resnično ‘prepovedano sadje’. Izvedla je več delavnic in sodelovala na okroglih mizah, ki tematizirajo bioetiko v umetnosti. Charlotte Jarvis je izvajala performanse in razstavljala v V&A, The Wellcome Collection, The Southbank Centre, The Barbican, The Battersea Arts Centre, Madder139, The Atlantis Gallery, The Gate Theatre in Central School of Speech and Drama v Londonu. Svoja dela je predstavljala tudi na CIAP v Belgiji, Apotheke na Cipru, The Big Shed v Suffolku, The Arches v Glasgowu, The Edinburgh Fringe Festival in Edinburgh International Festival. Leta 2011 je zaključila magisterij smeri Design Interactions na Royal College of Art.
Brez vstopnine
Zveza Svobodnih Sindikatov Slovenije ob 17:00: Vabljeni na predavanje Darka Suvina z naslovom "Samoupravljanje v SFRJ in nauki o plebejski samovladi"!
Darko Suvin je v zadnjih letih temeljito analiziral dosežke jugoslovanskega samoupravljanja, tj. dvig splošne blaginje, prenos odločanja k delavskim (ali plebejskim) razredom in prispevek k boju proti imperializmu. Zelo natančno je ugotovil, zakaj se je napredek konec 70. let ustavil, tj. katere skupine so v okoliščinah svetovne dolžniške krize izsilile obnovo kapitalizma v krvi. Na podlagi teh ugotovitev je Suvin formuliral napotke za delovanje socialističnih gibanj pod parolo: Komunizem je lahko samo radikalna plebejska demokracija.
------------------------------------
Darko Suvin (roj. 1930) je filozof in komparativist, eruditski mislec in pisec. V šestdesetih letih je poučeval na zagrebški univerzi, nato je večino svoje akademske poti nadaljeval na Univerzi McGill v Kanadi, kjer je zaslužni profesor. Svetovno znan je po raziskavah znanstvene fantastike, v zadnjih letih pa se posveča zgodovini jugoslovanskega samoupravljanja in perspektivam socialističnih gibanj.
Njegovi spisi so bili prevedeni tudi v slovenščino. Pri Založbi Sophia je leta 2010 izšla njegova knjiga Kje smo? Kam gremo? Za politično epistemologijo odrešitve, v reviji Borec pa trije teoretski članki: »Marksizem: znanost ali komunizem?«, »Ekonomsko-politične perspektive Borisa Kidriča: ob šestdesetletnici Kidričevih Tez o ekonomiki« (2011, št. 676–680), »15 tez o komunizmu in Jugoslaviji ali dvoglavi Janus emancipacije prek države« (2012, št. 685–689); v pripravi je tudi objava avtorjevih spominov z naslovom Memoari skojevca. Med njegovimi najnovejšimi deli sta še Brechtovo ustvarjanje in horizont komunizma (2016, Mestno gledališče ljubljansko) ter Samo jednom se ljubi: radiografija SFR Jugoslavije 1945.–1972., uz hipoteze o početku, kraju i suštini (2014, Rosa Luxemburg Stiftung, Regionalna kancelarija za jugoistočnu Evropu).
Slovenski gledališki inštitut ob 18:00: Zgodovina Evrope kot jo pripovedujejo gledališča
Zasnovo in nastanek projekta mednarodne potujoče razstave Zgodovina Evrope – kot jo pripovedujejo gledališča bo predstavila mag. Tea Rogelj, kustosinja SLOGI. Obiskovalce bo popeljala skozi devet osrednjih tem razstave (Sredozemska izkušnja, Verski vpliv, Spreminjajoča se družba – spreminjajoče se stavbe, Estetika in tehnologija, Narod, Ogenj!, Prečkanje meja, Vojna, Demokracija), ob tem pa posebni poudarek namenila slovenskemu prispevku k posameznim poglavjem.
SLOGI od leta 2012 sodeluje s Perspectiv – Združenjem zgodovinskih gledališč Evrope. Ta neprofitna organizacija povezuje ljudi širom Evrope, ki vodijo ali skrbijo za zgodovinska gledališča, kakor tudi tiste, ki jih gledališke stavbe zanimajo poklicno ali zasebno. Perspectiv je tudi koordinator pomembnega mednarodnega projekta Evropske poti zgodovinskih gledališč. V njegovem okviru je svoje moči združilo šest evropskih inštitucij – poleg SLOGI še londonski Victoria & Albert Museum – gledališki oddelek, Teatermuseet i Hofteatret iz Köbenhavna, Muzeum Teatralne v gledališču Teatr Wielki iz Varšave, Deutsches Theatermuseum iz Münchna in Theatermuseum z Dunaja – in zasnovalo mednarodno potujočo razstavo Zgodovina Evrope – kot jo pripovedujejo gledališča. Razstava je doslej gostovala v Varšavi, Köbenhavnu, na Dunaju in v Münchnu.
Brez vstopnine
MGLC - Mednarodni grafični likovni center ob 18:00: Uroš Prah: Pristnost in prisotnost – fetišizacija avtentičnosti
Vabljeni na tretje srečanje Študijskega seminarja ŠUM, ki bo potekalo v torek, 4. oktobra, ob 18. uri v MGLC (predavalnica v pritličju).
Srečanje bo posvečeno pojavu avtenticima v literarnem in širše kulturnem kontekstu, tokrat v obliki predavanja Uroša Praha z naslovom "Pristnost in prisotnost – fetišizacija avtentičnosti v literarnem polju".
Predavanje bo pokazalo, da je moralno-estetski dispozitiv avtentičnosti integralni element pojma literature vse od njegovega zgodovinskega nastanka. Zato imajo tako literarna veda in kritika kot umetnost sama precejšnjo težavo, ko se tega dispozitiva skušajo znebiti; še več: sodobne prakse teh disciplin pogosto zapadajo v revizionizem in vero v avtentično jedro, ki naj bi konstituiralo tako “izkušnjo literarnega dela” kot sodobni subjekt nasploh. Zato pa je vsaj za tiste poskuse znotraj literarnega polja, ki ne želijo slepo reproducirati avtenticistične pozicije in s tem utrjevati sentimentalne predsodke o metafizični trdnosti “resnice” avtorja in prav tako trdne “resnice” bralskega doživetja, ki torej ne želijo zgolj reklamirati literarnih produktov na trgu terapevtske celitve individualnega ega – v takem razumevanju literature je vsaka knjiga priročnik za samopomoč –, nujno, da se ovedo avtentičnosti, s katero so določani, da jo problematizirajo, da jo mislijo eksplicitno.
*
Uroš Prah je diplomiral na Filozofski fakulteti v Ljubljani iz filozofije in komparativistike. Objavil je dve zbirki poezije: Čezse polzeči (CSK, Aleph, 2012) in Tišima (CSK, Aleph, 2015). Prva bo 2016 izšla v hrvaškem prevodu, druga je bila nominirana za Veronikino nagrado 2016. Objavjal je tudi v številnih domačih in mednarodnih revijah in antologijah. Je soustanovitelj Paraliterarnega društva I.D.I.O.T., od 2011-2015 je bil glavni urednik revije IDIOT, 2015-2016 je zasnoval in programsko vodil Literodrom, Mednarodni festival za literaturo v razvoju. Od oktobra živi na Dunaju.
*
Seminar koordinirata Domen Ograjenšek in Tjaša Pogačar.
*
Študijski seminar ŠUM v MGLC je serija srečanj ali pogovorov, osredotočenih na sodobne umetniške prakse in njihove strategije, predvsem (a ne izključno) mlajše generacije ustvarjalcev iz lokalnega prostora. Pripravlja ga raziskovalni kolektiv revije ŠUM v sodelovanju z Mednarodnim grafičnim likovnim centrom.
Brez vstopnine
KOŽ ob 18:00: Viki Grošelj: 40 let mojih soočanj s Himalajo, predavanje in predstavitev knjige
Trubarjeva hiša literature:
17:30 Odločitev je naša/The Choice is Ours, filmska projekcija
Društvo Humanitas organizira projekcijo družbenokritičnega filma v produkciji organizacije Projekt Venus. Film predstavlja možnost naše prihodnosti v izobilju, če bi tehnološko znanje uporabili v prid človeštvu, da bi z njim reševali svetovne problematike. Filmu bo sledil pogovor.
20:00 Literarni večer v znamenju Joseja Saramaga, literarni dogodek
Društvo slovensko-portugalskega prijateljstva vabi na pogovor z Barbaro Juršič, uveljavljeno prevajalko portugalskega Nobelovca Joséja Saramaga v slovenščino, začinjen z branjem izbranih odlomkov iz njegovih romanov Esej o slepoti in Evangelij po Jezusu Kristusu. Pogovor bo vodila Gabriela Droga.
Brez vstopnine
Mesto žensk:
MSUM ob 18:00 La chambre / soba, Chantal Akerman, +msum prepih / otvoritev / pogovor
instalacija je skrivnosten avtoportret režiserke v njenem najljubšem prostoru, spalnici, in hkrati nekakšno filmsko tihožitje, ponavljajoči se orisi elementov v prostoru.
Pogovor s Claire Atherton in Regino Guimarães bo vodila Tina Poglajen.
Stara elektrarna ob 20:30 Morda na videz kdaj kot vsi ljudje, Kaja Lorenci
smeel / premiera
v predstavi se ukvarjamo z vsakodnevnostjo, ki jo posredujemo skozi neke formalne postopke, skozi določene metode ‘početja’ iščemo špranje, skozi katere lahko uprizarjamo vsakodnevnost. - Kaja Lorenci
Bežeče sličice!!!
Kino gledališče Bežigrad: Film na oko, mednarodni filmski festival za otroke in mlade
17:00 Mladi bojevniki, Turčija, Nizozemska, 2016, 90min., Dokumentarni, 9+
Tako kot številni dečki njihovih let tudi Baran, Ahmet in njuni sošolci trenirajo rokoborbo in upajo na slavo. So tovariši in tekmeci obenem, a vsi imajo isti cilj: osvojiti zlato medaljo na olimpijskih igrah.
19:00 Tri lepotice, Venezuela, 2014, 97min., 15+, Nočni horizonti
Perla je mati treh otrok: Caroline, Estefanie in Salvadorja. Njena največja želja je, da bi ena njenih hčera postala lepotna kraljica, saj si je prav to kot otrok želela postati tudi sama. Zaradi materine obsedenosti postaneta Carolina in Estefania hudi tekmici. Medtem pa se Perlin edini sin Salvador počuti zapostavljenega, saj je vsa materina pozornost usmerjena v njeni »dve princeski« ... ...
Slovenska kinoteka:
20:00 Dnevi nemškega filma/Retrospektiva: Dominik Graf – otvoritev!
Mačka (Die Katze), Dominik Graf, ZRN, 1988, 35mm, 1.85, barvni, 114', sp
»V dveh urah se bo spodaj razvnela vojna,« reče Probek svoji ljubimki in partnerki v zločinu Jutti Ehser po zadnjem dobrem seksu njunih življenj. »Spodaj« je banka, kjer dela Juttin neljubljeni mož. »Spodaj« bosta Probekova moža Junghein in Britz poskrbela, da rop spodleti in se prelevi v krizo s talci, ki vključuje velikansko odkupnino. Probek bo ostal, kjer je, v hotelu, od od tam bo predstavo spopada opazoval kot feldmaršal; od spodaj pa bo prekaljeni policaj Voss odgovoril na vsako njegovo potezo. Zločinski mastermind in vrhunski policaj začneta igro šaha z ljudmi (s policijskimi specialci in z nedolžnimi talci). Elegantna, hitra in prav verjetno najboljša akcijska kriminalka, kar jih je bilo ustvarjenih v (kateri koli) Nemčiji.
Kinodvor:
17:45 Kapitan Fantastični (Captain Fantastic), Matt Ross, ZDA, 2016, DCP, 120'
Hkrati humorna in pretresljiva, zlasti pa ganljiva drama o nekonvencionalni družini, ki mora zapustiti svoj dom sredi ameriške divjine, da bi zaživela v svetu, v katerega ne verjame. Nagrada za najboljšo režijo v sklopu Posebni pogled letošnjega Cannesa, kjer je film požel stoječe ovacije.
20:00 Maraton! (Free to Run), Pierre Morath , Švica / Francija / Belgija, 2016, DCP, 100'
Projekciji sledi pogovor: Igor E. Bergant se bo pogovarjal z Vlasto Jalušič, Urbanom Praprotnikom, Samom Rugljem in Andrejem Razdrihom!
Maraton! razkriva polstoletno zgodovino tekaškega gibanja, neverjetno zgodbo nekoč marginalnega in militantnega dejanja upora proti konservativnim tekaškim zvezam in širšim družbenim predsodkom, ki je s časom postalo globalna strast in navsezadnje velik posel.
Mala dvorana:
19:30 Prečkanje Islandije (Crossing Iceland), Jure Breceljnik, Slovenija / Islandija, 2016, HDcam, 52'
Jerome Josserand iz francoske vasice La Grave tik pod prelazom Col du Lautaret je eden od pionirjev snežnega kajta in imetnik svetovnega rekorda v najvišjem poletu. Ko je prvič obiskal Islandijo, ga je dežela popolnoma prevzela s svojo naravno lepoto in izjemnimi pogoji za kajtanje. Odločil se je vrniti in jo prekajtati od severa do juga. Marca 2011 se tako odpravi na izziv svojega življenja, na več kot 200 kilometrov dolgo prečkanje Islandije. Da bi bil izziv še večji, si zastavi, da bo to naredil v enem samem dnevu.
Komuna:
18:00 Slavno neslavna Florence (Florence Foster Jenkins), Stephen Frears, Velika Britanija, biografska komična drama
20:00 Dojenček Bridget Jones (Bridget Jones's Baby), Sharon Maguire, Velika Britanija, romantična komedija
Dodaj komentar
Komentiraj